‘Érase una vez en Hollywood’

Hace un par de semanas recomendamos el reestreno en cines, con motivo de su 25 aniversario, del clásico contemporáneo del cine norteamericano “Tiempos Violentos”, de Quentin Tarantino.

Pero lo que también comentamos en aquella ocasión fue que esto se hacía de igual manera en anticipo al estreno en pantallas mexicanas de la novena película de la autoría del controvertido cineasta, “Érase una vez en Hollywood” (“Once Upon a Time in Hollywood”), la misma que antes de que uno de sus protagonistas, Brad Pitt, vino la semana pasada a promocionar a la capital del país, tuvo su estreno mundial en el marco del pasado Festival Internacional de Cine de Cannes donde ya Tarantino había ganado una Palma de Oro precisamente con “Tiempos Violentos” en la edición de 1994 y donde por esta nueva obra fílmica si bien no recibió algún premio sí se hizo acreedora a varios minutos de aplausos de pie, un acto que por lo selecto del público ahí presente es por lo general una señal muy buena.

Y en el caso de “Érase una Vez en Hollywood” vaya que lo es, porque quizás no pudo haber un mejor foro en donde estrenarla ya que es una cinta que como su nombre lo indica es un dejo a la nostalgia que Tarantino ya había anticipado lo llevo a crear su propia “Roma”, haciendo alusión a la obra intimista pero muy poderosa de Alfonso Cuarón que tuvo presencia triunfadora desde el Festival de Venecia en donde se estrenó el año pasado hasta la más reciente entrega del Oscar por aquello de que Tarantino se instaló junto a su madre en Torrance, un condado cercano a Los Ángeles donde se encuentra la Meca del Cine en 1968 a los cuatro años de edad, y si bien es de la generación que creció al lado de un aparato de televisión, vivió muy de cerca ahora sí que el fin de la época dorada de Hollywood.

Así, “Érase una Vez en Hollywood” inicia en marzo de 1969 con una entrevista para la televisión que les hacen a Rick Dalton (Leonardo Di Caprio) y su doble de escenas de acción Cliff Booth (Brad Pitt).  Rick está justo en medio de una crisis personal y profesional, puesto que su carrera como estrella televisiva parece no encauzarlo a la pantalla grande como a otros de su generación en lo que se le aproxima un productor, Marvin Schwarz (Al Pacino), quien le ofrece protagonizar una película en España, teniendo como referencia los famosos spaghetti western que dieron fama a un actor también nacido en la TV norteamericana como Clint Eastwood pero que para Rick significa salirse de su zona de comfort.

En medio de ese dilema en el que se encuentra Rick, Cliff conoce por casualidad a una joven que lo conduce a un rancho de dobles de acción en donde en la realidad de la época se refugiaba el infame Charles Manson (Damon Herriman) con el clan que en el verano de aquel mismo año llevaron a cabo una de las masacres más notorias del Hollywood de la época en la vivienda del entonces “director de moda”, Roman Polanski (Rafal Zawierucha) , en contra de su esposa, la actriz Sharon Tate (Margot Robbie) y los amigos que la acompañaron, episodio con el cual cierra muy al estilo Tarantino este filme que como oda una época del cine que se ha ido nos brinda a su vez una de las mejores películas del año.

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galindo.alfredo@gmail.com; Twitter: AlfredoGalindo