Alejandro Speitzer regresa a una piel LGBT con ¡Loooocoomíaa!
Con pelo largo y abanico al vuelo, en la película ‘Disco, Ibiza, Locomía’ el mexicano Alejandro Speitzer encarna a uno de los miembros de la banda que agitó al mundo en los años 90
En un fenómeno que arrasa en las redes sociales, medios digitales han liberado las primeras imágenes de ‘Disco, Ibiza, Locomía’, la anticipada película biográfica que llevará al público a revivir la era dorada del grupo español Locomía. Este emocionante proyecto, dirigido por Kike Maíllo y producido por Movistar+, está programado para estrenarse en las salas de cine de España a mediados de abril. ¿Te imaginas a Alejandro Speitzer con hombreras y pelo largo?
Una de las mayores sorpresas que ha generado revuelo en la comunidad virtual es la transformación de Alejandro Speitzer, quien personificará a Carlos Armas, uno de los miembros más queridos de Locomía. Speitzer ha asumido un aspecto notablemente diferente, luciendo una melena china larga que lo ha dejado más atractivo que nunca, según la opinión de muchos fanáticos.
De acuerdo con información publicada en medios electrónicos, la película Disco, Ibiza, Locomía será estrenada en la antesala del verano, el 19 de abril próximo.
Carlos Armas, al ser consultado sobre la interpretación de Speitzer, enfatizó la importancia de la habilidad actoral por encima de la similitud física. En sus palabras, “Es un pedazo de actor, lo importante no es que seamos iguales físicamente sino que su fisonomía se adapte para poder caracterizarse. Tampoco es importante quién es más o menos guapo. Para mí, nunca ha sido un halago que me digan que soy más guapo que este o aquel, lo agradezco, pero no es lo más importante... Es un buen actor, eso sí importa”.
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El avance también ha revelado la participación de Pol Granch y Jaime Lorente, reconocidos por sus roles en las populares series ‘Élite’ y ‘La Casa de Papel’ de Netflix. Todos ellos han capturado la atención al presentarse con vibrantes trajes, hombreras, zapatos de punta y los característicos abanicos que definieron la estética del grupo en la época de ‘Party Time’.
La película, dirigida por Kike Maíllo, promete llevar al público en un nostálgico viaje a los años 80, época en la que Locomía alcanzó la cima de la popularidad con su música y su estilo visual distintivo. La biopic se suma al documental previamente estrenado, expandiendo la narrativa y brindando una visión más detallada de la historia del grupo electro-pop.
Según la información que circula en Internet, Disco, Ibiza, Locomía incluirá la participación actoral de Jaime Lorente, Alberto Ammann, Alejandro Speitzer, Iván Pellicer, Pol Granch, Javier Morgade, Albert Baró, Gonzalo Ramírez, Eva Llorach y Blanca Suárez.
La película tratará “sobre la música, el glamour, la familia, la ambición y la traición situada en los años 80” y abordará “los entresijos de la cultura de clubs, la edad dorada de las discográficas, la noche de la movida madrileña, el fenómeno fan y la explosión de la música latina en Miami”, destacó la casa productora de la película Nadie es Perfecto en un comunicado.
DE LA EUFORIA AL CAOS, LA EXPLOSIVA HISTORIA QUE LLEGA A LA FICCIÓN
La icónica historia de Locomía, que cautivó al público en una serie documental de Movistar+ el año pasado, da un giro emocionante hacia la ficción. La sinopsis de la nueva serie revela que Jaime Lorente, conocido por su papel en ‘La Casa de Papel’, dará vida a Xavi Font, quien, junto a un grupo de amigos, llega a Ibiza en los años 80 con el sueño de triunfar en el mundo de la moda.
En este relato lleno de intriga y glamour, el productor José Luis Gil (interpretado por Alberto Ammann) descubre al grupo en la isla y los impulsa hacia la fama musical, a pesar de su falta de experiencia en el canto. La travesía del grupo los lleva desde vivir como hippies en Ibiza hasta llenar estadios en Latinoamérica y revolucionar las discotecas de todo el mundo.
Locomía, el electropop español formado por los hermanos Xavier y Luis Font, junto a Manuel Arjona y Gard Passchier, alcanzó la cima de la popularidad en los 80 y 90 con su estética distintiva y coreografías memorables. La serie documental previa de Movistar+ ya había dejado al descubierto los aspectos más controvertidos de la banda, incluyendo la relación poli amorosa de Xavier Font, líder y fundador, así como sus problemas legales, como la condena por tráfico de drogas.
El éxito fugaz de Locomía durante la década del 90, que combinaba ostentación, música electrónica y una ingeniosa estrategia de marketing, es ahora revivido en esta serie de ficción. Sin embargo, la historia va más allá del glamour de la música y la moda, explorando elementos insospechados: sexo, drogas, celos, peleas, luchas de poder y conexiones con grandes estrellas como Bowie y Freddie Mercury.
La serie destaca la extravagante estética de Xavier Font, un diseñador catalán que, junto a sus amigos, cautivó a la escena de Ibiza con sus creaciones llamativas, abanicos gigantes y zapatos estrafalarios. Font, quien actualmente tiene 60 años y fue condenado por tráfico de drogas, se convirtió en una figura clave en la escena nocturna ibicenca.
José Luis Gil, el exitoso productor musical que descubrió a Locomía, jugó un papel crucial en la transformación del grupo. A pesar de los problemas internos y las peleas entre Font y Gil, Locomía se convirtió en un fenómeno en Latinoamérica, convocando multitudes, conquistando la televisión y vendiendo discos.
El grupo además de utilizar prendas extravagantes, también fue polémico por la relación entre sus integrantes. Xavier Font, líder y fundador de la agrupación mantuvo una relación poli amorosa, abierta, aunque no del todo honesta.
Con el estreno de la serie de ficción, Locomía experimenta un pequeño renacer en la era de las plataformas de streaming, permitiendo que nuevas generaciones descubran la fascinante y tumultuosa historia de uno de los grupos más extravagantes y memorables de la música española.
¿ALEJANDRO SPEITZER ES GAY? MÁS ALLÁ DE LA ESPECULACIÓN, UNA TRAYECTORIA DE COMPROMISO CON LA DIVERSIDAD
Alejandro Sánchez Speitzer, destacado actor mexicano, ha cautivado al público internacional no solo por su talento actoral, sino también por su compromiso con la diversidad y la inclusión. Nacido el 21 de enero de 1995 en Culiacán, Sinaloa, Speitzer, a sus 29 años, ha consolidado una exitosa carrera artística que trasciende fronteras.
Aunque la especulación sobre la orientación sexual de los artistas a menudo se convierte en tema de interés público, hasta la fecha, Alejandro Speitzer es conocido como heterosexual. Sin embargo, su respaldo y participación activa en proyectos que promueven la diversidad y representación LGBT+ han generado reconocimiento y admiración.
El actor, que comenzó su carrera en Televisa desde temprana edad, ha interpretado personajes homosexuales en diversas producciones, demostrando su versatilidad y compromiso con la representación auténtica en la pantalla. La obra de teatro “Straight” y su adaptación cinematográfica, donde compartió escenas con Erik Elías y posteriormente con Franco Masini, es un ejemplo de su dedicación a explorar roles que desafían estereotipos.
En 2020, Speitzer protagonizó una portada para Bad Hombre, “desafiando normas de género” al posar con un vestido y otras prendas tradicionalmente etiquetadas como femeninas. Aunque esto generó críticas y comentarios homofóbicos en las redes sociales, también inició un diálogo sobre la expresión de género y marcó un hito en las revistas mexicanas.
Su participación en la serie “Alguien tiene que morir”, dirigida por Manolo Caro, fue otro paso significativo en su carrera. Aunque la producción recibió críticas por la falta de diversidad racial, Speitzer recibió elogios por su destacada actuación. La serie, que aborda temas oscuros relacionados con la comunidad LGBT+, permitió que el actor expresara su compromiso con la causa en una entrevista con Shangay, donde abogó por la inclusión y la lucha contra la homofobia, el machismo y la violencia de género.
“Tenemos que dejar de confiarnos y de pensar que todo está bien. Es la única manera de luchar contra la homofobia, el machismo o la violencia de género. No tenemos que hablar de aceptación, sino de inclusión”, declaró en esa ocasión.
Speitzer, más allá de las especulaciones sobre su vida personal, se ha convertido en una voz relevante en la defensa de la diversidad en la industria del entretenimiento, utilizando su plataforma para abogar por una representación más auténtica y equitativa.
