Terence Stamp y dos centenarios

Dos semanas después de la muerte, a los 77 años, del director norteamericano Jonathan Kaplan, el Séptimo Arte se volvió a cubrir de luto por el fallecimiento del primer actor británico Terence Stamp a los 87.

Stamp fue literalmente un “niño prodigio del cine” si tomamos en cuenta que por su debut en el año de 1962 como parte del elenco del clásico bélico “Fragata infernal”, bajo la dirección del primer actor Peter Ustinov, por su personaje de Billy Budd —un soldado naval británico inocente e ingenuo que en el año de 1797, al tener que ingresar en la tripulación de un barco de guerra se encuentra en un conflicto entre la amistad con sus compañeros y la obediencia al cruel maestro de armas John Claggert (Robert Ryan)— el joven actor obtuvo la primera y única nominación al Oscar de toda su filmografía al Mejor Actor de Reparto de su año.

Ese fue solo el detonador de una prolífica filmografía que abarca casi seis décadas en las que trabajó bajo las órdenes de algunos de los mejores directores del siglo XX como William Wyler (en “El coleccionista”, de 1965); John Schlesinger (“Lejos del mundanal ruido”); Pier Paolo Passolini (“Teorema”, 1968); Richard Donner (“Supermán II”, 1980). Con este último, al interpretar al villano General Zod, introducido en el filme original de 1978 se convierte en un rostro más familiar para los grandes públicos pero eso no evita que antes de finalizar el siglo XX realice otro de sus personajes de antología: la mujer trans Bernadette de “Las aventuras de Priscilla, reina del desierto” (Stephan Elliot, 1994).

El actor cierra el siglo XX “con broche de oro” al trabajar bajo las órdenes de otro importante director, el norteamericano Steven Soderbergh en el drama gangsteril “Vengar la sangre” (1999); en el 2001 consigue “redimirse” para con el universo del “Hombre de Acero” al interpretar ahora al padre de Kal-El en la exitosa serie “Smallville”; en el 2008 es parte del elenco de otro éxito taquillero como lo fue “Operación Valquiria”, de Bryan Singer, al lado de Tom Cruise; con Tim Burton filma “Ojos Grandes” (2014) y “Miss Peregrine y los niños peculiares” (2016) y su última película es “El misterio de Soho” (2021), de Edgar Wright. Descanse en paz.

Apenas unos días después de este lamentable suceso, coincidió la conmemoración de un par de centenarios iniciando con el de una compatriota del primer actor: la actriz también de origen británico Honor Blackman, nacida el 22 de agosto de 1925 en Londres, Inglaterra, y quien luego de ser vista como parte de la serie televisiva “Los vengadores” se convirtió en una de las más recordadas “chicas Bond” del universo de James Bond en el clásico “007 contra Goldfinger” (Guy Hamilton, 1964), donde no solo se recuerda su química con el entonces intérprete del famoso agente secreto, Sean Connery, sino por el nombre de su personaje: Pussy Galore.

Un día después, el sábado 23, se cumplieron 100 años del natalicio de otro de los grandes directores del siglo XX: el también norteamericano Robert Mulligan, quien luego de sus inicios como director de televisión y su ópera prima de 1957 “Venciendo el miedo” consigue su única nominación al Oscar como el Mejor Director de 1962 por la aclamada adaptación a la pantalla grande de la novela “Matar a un ruiseñor”, que le dio a ganar la estatuilla como Mejor Actor a su protagonista Gregory Peck; dirige otra ganadora del Oscar como “Hubo una vez un verano” (1971) y dos décadas después estrena su última película, “Pregúntale al Sr. Luna”, debut de Reese Witherspoon.

Comentarios a: galindo.alfredo@gmail.com; Threads: Alfredo Galindo; X: @Alfredo Galindo