Nina Hagen: De "Madre del Punk" al negocio de helados

Nina Catherina Hagen, quien nació en Berlín Oriental el 11 de marzo de 1955, es hija de la actriz Eva-María Hagen y del guionista Hans Hagen, quienes se divorciaron cuando ella tenía dos años, anunció el año pasado la fundación de su compañía de helados, bajo un nombre similar al de ella.
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Durante su niñez practicó ballet y acudió regularmente a los ensayos de su madre para los musicales de teatro, en los que conoció a una intérprete de ópera que la inició en el mundo del canto, el piano y la guitarra, con los que incursionó en el teatro y el baile en el CanCan Ballet, actividades que alternaba con la política.

Por esa época, también apareció en la televisión y fue voz secundaria en varios discos de rock, hasta que a los 16 años comenzó a trabajar en su estilo vocal, y formó el Alfons Wonnenberg Group.

Sin embargo, dejó esa banda para formar Automóvil, grupo con el que obtuvo su éxito "Du kast ferbfilm vergessen", censurado por haberlo coescrito junto a Bierman, quien era el enemigo musical número uno de Alemania.

En 1976, Nina y Bierman se marchan de Alemania Oriental, para vivir en Hamburgo hasta que ella cumplió 21 años. Unos meses después fue contratada por la empresa CBS para grabar su disco debut titulado "Nina Hagen Band".

En 1978, durante el apogeo del movimiento punk rock, viaja a Londres, donde integra la banda femenina Slit y conoce a Julian Knepler, con quien actúa en la película "The go blue girl".

De regreso a Alemania forma la Nina Hagen Band, cuyo primer álbum es todo un éxito. Polémica y extravagante, la artista simula que se masturba en un "talk-show", además filma con la cineasta alemana Urike Ottinger la película "A picture of an alcoholic".

Obtiene en 1979 un Disco de Oro en Alemania y Holanda con el álbum "Unbenhagen", que incluye los éxitos "Lucky number", el hit "African reggae" y el soundtrack de "Cha-Cha", tema con el que es reconocida mundialmente en la escena musical.

Ejecutivos de Columbia Records, en Nueva York, lanzan a Nina en el mercado estadunidense, con la primera edición limitada de un EP, que contiene temas de su primer álbum y de su disco "Unbehagen". Sigue
Va Nina Hagen...dos..."Unbehagen".

En 1981 nace su hija Cosma Shiva Hagen, a quien dedica un tema en su tercer álbum "Nun-sex-monk-rock", el cual muestra a una Nina con una excelente presición de sonidos y profundidad lírica.

En su siguiente álbum "Fearless", producido en noviembre de 1983 por Giorgio Moroder, la cantante rinde tributo a su homóloga Zarah Leander, y el sencillo "New York, New York" se convierte en un top-ten dance.

Luego de su "Intergalactic World Tour 1984", lanza un nuevo álbum, "In ecstasy". Comprometida con la causa de salvar a los animales y al mundo graba los trabajos "Dont kill the animals" y "World now".

En los años siguientes la cantante graba un EP titulado "Punkhochzeit", y se aleja cuatro años para cuidar de su pequeña hija, luego regresa a la escena musical con la producción "Nina Hagen 1989", que logra ventas de 250 mil copias en Europa.

De su relación con Franck Chevallier nace en 1990 su segundo hijo, Otis y el 15 de febrero de 1996 contrae matrimonio en Los Angeles, California, con el director de cine David Lynn.

Cuenta en su haber con otros discos como "Street", de corte dance y estilos como el rap y soul; con la producción de Phil Manzanera, "Revolution ballroom", considerado uno de sus mejores trabajos musicales; en el 2000 estrenó "Return of the mother" y en 2003 "Big band explosion".

En años posteriores, Hagen fue noticia por temas ajenos a la música, toda vez que hizo prohibir un libro de su madre por considerar que hería su intimidad.

La artista que ha mostrado su devoción por la religión hindú, la cual manifiesta en la mayoría de sus canciones e incluso en su "look" personal, se casó con un hombre 22 años menor que ella, matrimonio que no duró ni un año y acabó en un fuego cruzado de extorsiones y amenazas de muerte.

El 17 de junio de 2005 visitó la ciudad de México con fin de promover su álbum recopilatorio "Heiss", donde realizó una presentación en un conocido centro de espectáculos y ofreció lo que para sus seguidores fue un acontecimiento histórico dentro de la música contemporánea.

En febrero de 2006 obtuvo El Oso de Oro a Mejor Película en la edición correspondiente de dicha premiación por el filme bosnio "Grbavica" de la directora Jasmila Zbanic, sobre la historia de una madre confrontada a los demonios de su pasado en Sarajevo, después de la guerra.

Con lo que respecta a "Irgendwo auf der Welt", el cual es su álbum más reciente, lo presentó en julio de 2006 en un concierto en el escenario del Barcelona Tatre Musical (BTM) junto a "The Capital Dance Orchesta".

En dicha presentación, la "Madre del Punk" cantó temas como "Serenade in blue", "Day in day out", "Somewhere over the Rainbow", "Halli, hallo" y "Yes, sir", entre otros.