El espacio que sabe lo que quiere ser

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Opinión
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‘Gracias al templo, el dios se presenta en el templo’

Se dice que la inspiración poética proviene de las musas; nueve hermanas que, según la mitología, habitaban en el Parnaso o en el Helicón, encargadas además, de proteger las ciencias y las artes liberales, principalmente la poesía. A ellas debemos también el origen de la palabra museo, que en griego significa “la casa de las musas”. Es decir, el espacio dedicado a ellas, a lo que ellas protegen y a la inspiración que conceden. Así pues, en la antigua Grecia, existieron santuarios dedicados a las nueve hermanas. Además, podemos agregar que, el museo surge del coleccionismo y la conservación de objetos valiosos que de principio se reunían para ostentar lujo y poder, para admirarlos, para fines científicos y que hoy en día denominamos bienes culturales.

Sin embargo, la idea de museo, según Salazar Bondy, nace con la edad moderna, cuando en occidente se adquiere verdadera conciencia de la herencia cultural, de su capacidad histórica y de su dimensión tangible que evoluciona hacia la perfección. El autor afirma que, más allá de guardar objetos valiosos, atesorarlos por su antigüedad o su rareza, el museo es un espacio docente: “en él se conserva el utensilio primitivo, el lienzo pictórico bello o representativo, la joya de preciosa factura (...) se exhibe la pieza notable como un hecho vivo, como una imagen de la existencia pretérita con la finalidad de que su eterna palpitación en la belleza o en la habilidad artesanal alcancen al individuo presente, lo vinculen con su patrimonio y lo muevan a ser una consecuencia vital del pasado, para convertirse en una promesa para el futuro”.

El organismo encargado de proteger, visibilizar, salvaguardar y hacer conciencia sobre la importancia de estos espacios, organiza cada año desde 1977, el Día Internacional de los Museos. En 2025, el tema de esta efeméride fue: El futuro de los museos en comunidades en constante cambio, definido por el organismo llamado Consejo Internacional de los Museos (ICOM por sus siglas en inglés). Este tema, nos invita a reinventar el papel de estos espacios como guardianes de la identidad cultural. El ICOM afirma que, se requieren conversaciones críticas, creatividad y voluntad para explorar cómo hoy en día, los museos tienen la capacidad de salvaguardar el patrimonio inmaterial, incluir a los más jóvenes y ser sujetos adaptables a las nuevas fronteras tecnológicas en un mundo que camina moldeado por diversos acontecimientos globales y grandes necesidades sociales: “Los museos son algo más que espacios de conservación; son participantes activos en la configuración de comunidades sostenibles e inclusivas”, de ahí la importancia de la salvaguarda de estos espacios en cualquier comunidad.

La arquitectura como cosa que reúne, participa activamente en esta importante tarea, debido a que este espacio es constructor de comunidad, porque educa, congrega objetos, pero también personas. Porque mediante el edificio, el lugar adquiere largo, ancho y altura, límites físicos que congregan hacia adentro de ellos pero también irradian su vocación hacia el exterior, protegen, arropan, comunican. Es decir, son recintos sagrados y, por lo tanto, el destino de la identidad de las personas que lo habitan y lo rodean es afectado directamente por su existencia o por su ausencia. En el marco del Día Internacional del Museo que aconteció el pasado 18 de mayo, repensemos el papel de nuestros edificios históricos, así como de los recintos creados ex profeso, para que existan más y mejores casas docentes donde, como afirma Salazar Bondy; se pueda conocer que la vida tiene sentido porque es una búsqueda de la verdad y de la belleza y en estos espacios es posible encontrarles y encontrarnos.

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Argelia Isabel Dávila del Bosque es doctora en Arquitectura y Urbanismo por la UAdeC, grado que obtuvo con Mención Honorífica en 2024 y con el Premio a la Mejor Tesis Doctoral en 2025. Desde 2020 es profesora investigadora con perfil PRODEP en la Facultad de Artes Plásticas Prof. Rubén Herrera, donde fundó y coordinó el programa de posgrado acreditado ante el Sistema Nacional de Posgrados de SECIHTI.

Su trabajo enlaza investigación académica y creación artística. Fue becaria del PECDA Coahuila en 2012 en el área de patrimonio y, en 2021, en la categoría de creadora con trayectoria. Coordinó Umbrales. El centro de Saltillo. Visiones desde la transdisciplina, libro que obtuvo el primer lugar nacional en publicación editorial en 2023. En 2025 publicó Hybris Vernacular, obra que también recibió el primer lugar nacional de diseño en la categoría de publicaciones. Como periodista cultural, ganó el Premio Armando Fuentes Aguirre “Catón” en su 23ª emisión, categoría Prensa. Además coordina la plataforma In Signia, dedicada al estudio, promoción y preservación del patrimonio y los símbolos que conforman la identidad de Saltillo. Colaboradora en revistas de divulgación nacionales y regionales, es evaluadora de artículos científicos, proyectos artísticos y programas de posgrado. También se desempeña como analista, gestora y asesora en reglamentación urbana. Sus líneas de investigación se centran en el patrimonio, los imaginarios urbanos y los emblemas simbólicos, así como en la concepción, circulación y consumo de la imagen y su papel en la construcción de la cultura.

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